Cada 2 de abril, mundialmente, desde 1967, se celebra el Día del Libro Infantil y Juvenil, en conmemoración al natalicio del escritor danés, Hans Christian Andersen (1805-1875), famoso por sus cuentos infantiles. La festividad fue decretada por la Organización Internacional para el Libro Juvenil (IBBY) por sus siglas en inglés.
Hans Christian Andersen es el escritor que hizo a muchas generaciones reír, vivir y soñar a través de historias y divertidas aventuras con sus cuentos como: «El patito feo», «El traje nuevo del emperador», «La reina de las nieves», «Las zapatillas rojas», «El soldadito de plomo», «El ruiseñor», «La sirenita», «Pulgarcita», «La pequeña cerillera», «El alforfón», «El cofre volador», «El yesquero», «El ave Fénix», «La sombra», «La princesa y el guisante» entre otros.
El escritor se abocó a la literatura infantil, la cual es conocida en los cinco continentes y sus libros han sido traducidos a más de ochenta idiomas. A través de la historia, muchos han sido los libros que han influenciado la imaginación de los niños en todo el mundo y que han sacado de ellos lo mejor, convirtiéndolos en adultos que no han dejado de imaginar, crear y hacer de sus sueños, una total realidad.
Además de encerrar historias aleccionadoras, los libros pueden convertirse en grandes maestros, ya que en ellos encontramos valores que sirven para formar a los seres humanos para hacer de ellos hombres y mujeres de bien. Existen una infinidad de libros infantiles y juveniles, pero hay algunos que se han convertido en unos verdaderos clásicos, entre los que destacan:
El Principito
Una verdadera obra maestra de la literatura infantil. Un hermoso cuento, que encierra una gran moraleja. ¡Un relato inspirador de amor de un pequeño niño y una flor, que bien vale la pena leer!
Pinocho
Un cuento que habla de humanización de un muñeco de madera, gracias al amor de su dueño y creador. Un clásico de la literatura infantil, que encierra una gran lección, de esperanza, fe y amor.
La Aventura de Alicia en el País de las Maravillas
Un cuento que goza de fama mundial y que ha sido llevado tanto al teatro como a las salas de cine, donde se narra la historia de una niña y sus aventuras con un conejo. Una lectura fascinante que cautiva la imaginación de chicos y grandes.
El Día del Padre se conmemora cada 19 de marzo, coincidiendo con la festividad de San José (padre terrenal de Jesús), una fecha importante en la tradición católica. La celebración comenzó en Estados Unidos durante la primera década del siglo XX, al igual que en otros muchos países, en el tercer domingo de junio. En España, su origen se remonta a 1948, cuando la maestra Manuela Vicenta Ferrero propuso la instauración de un día para honrar a los padres, similar al Día de la Madre. Desde entonces, la fecha ha sido una ocasión especial para rendir homenaje a la figura paterna y compartir momentos en familia.
Hoy, 23 de abril, se celebran varios temas, todos relacionados con las letras: Día Mundial del Libro, Día del Derecho de Autor y Día del Idioma Español. Hablemos brevemente de cada una de estas celebraciones.
Aunque originalmente el Día del Librose llevó a cabo por primera vez el 7 de octubre de 1926, para conmemorar el nacimiento de Miguel de Cervantes, solo en España, a instancias de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), en 1988 se decretó que El Día Internacional del Libro, se celebraría cada 23 de abril a nivel mundial, con el objetivo de fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del Derecho de Autor.
Esta fecha es muy simbólica ya que el 23 de abril de 1616, murieron tres grandes de la literatura universal: Miguel de Cervantes Saavedra, William Shakespeare y Garcilaso de la Vega.
Garcilaso de la Vega: Su obra es el testimonio histórico del Virreinato de Perú, siendo considerado como el Padre de las Letras del Continente Americano. Siendo su obra más destacada “Los Comentarios reales”, la cual narra la historia, la cultura y las instituciones sociales del Imperio Inca.
William Shakespeare: Es quizá el dramaturgo inglés más conocido a nivel mundial, de todos los tiempos, con obras como “Romeo y Julieta”, “Hamlet”, “Otelo”, cuyas historias han sido representadas como originalmente fueron escritas, pero también, al tratar temas universales, han sido adaptadas a telenovelas, radionovelas, cómics, cine y obra musical, en el cine y el teatro.
Miguel de Cervantes Saavedra: Prolífero escritor español, gracias a que sus “Entremeses Cervantinos”, se representaban año con año en las callejuelas de Guanajuato, se instituyó en México el Festival Internacional Cervantino, que está cumpliendo 52 años.
Sin embargo, su obra más conocida es “El Ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha”, la cual también ha sido multi representada en todos los formatos artísticos y escénicos.
Y fue justamente “Don Quijote”, historia de entuertos y héroes anónimos, escrita en español, la elegida para ser traducida en su totalidad al Código Braille, para brindar atención especial a otro grupo históricamente borrado y vulnerable, al igual que a la Comunidad LGBT+: la Comunidad de las Personas Ciegas.
El Código Braille es el sistema de lectura con el que han leído desde 1824 las personas ciegas en todo el mundo, que fue diseñado por el pedagogo ciego, Louis Braille, por lo que lleva su apellido.
Y para terminar con la lista de las celebraciones del día de hoy tenemos que El Día del Idioma Español fue establecido en 1973, por la Real Academia Española de la Lengua (RAE), para conmemorar la muerte de Miguel de Cervantes, al mismo tiempo que en Inglaterra conmemoran la muerte de William Shakespeare, siendo este el motivo por el cual, este día se celebra en ambos idiomas.
El día del idioma español es una efeméride que honra uno de los idiomas más hablados del mundo, reconociendo no solo la lengua en sí, sino también la riqueza cultural y la diversidad de dialectos presentes en los países hispanohablantes, siendo este el motivo porque las Naciones Unidas también celebran este día la historia, la cultura y el uso del español como idioma oficial.
En México, por ejemplo, hablamos 364 variantes lingüísticas, provenientes de 68 agrupaciones de pueblos originarios, por ello hoy es un el día en que tenemos la oportunidad para reflexionar sobre la influencia del español en el mundo y su contribución a la literatura, la historia y la comunicación global.
El 8 de marzo de cada año se conmemora el Día Internacional de las Mujeres y durante esta jornada se nos brinda la oportunidad de sensibilizar a las personas sobre las circunstancias que viven las mujeres y las niñas en cada país.
Utilizan telares para la elaboración de estas prendas.
Destacan San Felipe del Progreso, Temascalcingo, Villa de Allende, Ixtlahuaca, Ozumba y Xonacatlán en su elaboración.
El quexquémetl es una de las prendas originaria de las etnias mazahua y otomí en el Estado de México, su hechura se remonta a la época prehispánica y da evidencia de años de evolución.
Referirse al quexquémetl es hablar de dos rectángulos del mismo tamaño, que se unen en forma de “L”, para crear una prenda de forma rectangular, de cuello abierto, que puede usarse con los picos al frente y reverso o sobre los hombros bajo un huipil.
En el territorio mexiquense, el quexquémetl o quechquémitl, se cree que fue usado por casi todas las mujeres, sin embargo, la gente humilde los elaboraba para uso propio con ixtle y para la alta sociedad eran aquellos hechos con algodón o lana.
Posteriormente fue una prenda de uso exclusivo para sacerdotisas y mujeres de alto rango, aunque la prenda también estuvo vinculada con las deidades femeninas de la fertilidad.
Para su elaboración se requiere conseguir lana, lavarla, dejarla secar, varearla, sumergirla en tintes naturales, secarla de nuevo, para luego elaborar el tejido en el telar de cintura y finalmente bordarlo, lo que habla de un proceso de elaboración de tres a seis meses, de acuerdo con el diseño, técnica y bordado.
Actualmente, es concebido como una pieza elaborada con iconografía propia de las etnias indígenas que lo han salvaguardado en nuestro estado, resaltando la mazahua y otomí.
Hoy por hoy, el quexquémetl es un emblema textil, del cual resaltan los elaborados en los municipios de San Felipe del Progreso, Temascalcingo, Villa de Allende, Ixtlahuaca, Ozumba y Xonacatlán.
De acuerdo con las y los artesanos cambia el significado de esta prenda, puesto que, si tiene flecos, significa que la mujer es soltera, mientras que si no los tiene indica que quienes lo portan son mujeres casadas.
En suma, el quexquémetl es una pieza que resguarda el testimonio ancestral y que por su materia prima es una excelente opción para protegernos del frío además de apoyar a las maestras y los maestros artesanos del Estado de México.
El Instituto de Investigación y Fomento de las Artesanías del Estado de México (IIFAEM) invita a adquirir esta prenda tradicional a través de sus Tiendas de Artesanías “Casart”; también pone a su disposición las ventas por Amazon, Mercado Libre y WhatsApp al 722-148-6220.
• Realizan cuadros de paisajes y retratos con técnica prehispánica. • Utilizan fibra vegetal de popotillo de cambray para elaborar artesanías.
Toluca, Estado de México, 10 de marzo de 2023. Una de las ramas artesanales más antiguas en el territorio mexiquense es la de fibras vegetales, en la que las artesanas y los artesanos utilizan las hojas, tallos, raíces o inflorescencias, que, por sus características de flexibilidad, son materia prima para el tejido de cestería o piezas decorativas.
En la entidad mexiquense las y los maestros del arte popular trabajan bajo la técnica de popotillo para poder crear cuadros con paisajes o retratos, alhajeros, portadas de libretas y otras piezas de ornato.
Desde tiempos prehispánicos, esta técnica era utilizada para realizar obras que adornaban templos y hogares y se originó gracias a su similitud con el arte plumario.
La materia prima que se utiliza es el zacatón o planta de cambray, que en la actualidad es utilizada para producir escobas y escobetillas, se recolecta en los pastizales, potreros, matorrales y partes altas de los volcanes de la entidad.
Durante la colecta, se va seleccionando la fibra más delgada en manojos, previamente se limpia; para el teñido utilizan anilinas vegetales para lograr una gama de colores, posteriormente se lava y se pone a secar bajo el sol.
La magia inicia en los talleres artesanales cuando el maestro artesano inicia el trazo en una hoja en blanco para darle el tamaño y poder plasmar lo que la imaginación le permita hacer, principalmente paisajes, personas con oficios, flores y animales.
Cabe mencionar que utilizan la cera de abeja que sirve como pegamento para fijar el popotillo, así, con mucha paciencia y maestría llenan el dibujo, dándole vida a la pieza, el corte lo hacen con la uña hasta lograr el terminado.
Cada trozo de popotillo representado en los cuadros lleva una historia única creada por manos mexiquenses, además de que estas artesanías son el sustento económico de sus familias.
Los municipios que destacan por elaborar este tipo de artesanía son Chimalhuacán, Texcoco, Ocoyoacac, Naucalpan, Nezahualcóyotl y Zinacantepec.
El Instituto de Investigación y Fomento de las Artesanías del Estado de México (IIFAEM), invita a adquirir ésta y otras artesanías que se elaboran en la entidad a través de las Tiendas de Artesanías “Casart”.
Para quien esté interesado y no pueda acudir a las tiendas se pone a su disposición la venta en las plataformas de Amazon, Mercado Libre y por WhatsApp al 722-148-6220.
Cuando se piensa en hacer un altar de Día de Muertos, las ofrendas y altares de Michoacán son un referente para muchas personas que quieren seguir esta tradición tan mexicana. La Noche de Muertos en la región del lago de Pátzcuaro se encuentra enlistada como obra maestra del patrimonio oral e intangible de la Humanidad por la UNESCO desde el 2003 y los lugareños siguen con orgullo esta importante tradición ancestral, que es parte de nuestra identidad como michoacanos.
Antes de la festividad de Noche de Muertos, como se le conoce en Michoacán, poco a poco comenzamos a tener visitantes de diferentes lugares que vienen a comprar los implementos que utilizarán en sus respectivos altares. Las ofrendas de Michoacán son reconocidas en diferentes partes del mundo, y muchos lugares desean poner un altar para celebrar a los muertos conforme al rito purépecha.
¿Qué debe llevar un altar u ofrenda de día de muertos de Michoacán y en especial de la región del lago de Pátzcuaro? Es una de los interrogantes que nuestros huéspedes en Hotel Mansión Iturbe nos preguntan a menudo. Obviamente, vienen con la idea de un altar vistoso y lo primero que piensan es en comprar artesanías michoacanas.
Primero es importante destacar que no hay un tipo exclusivo de altar de muertos, lo cual lo puedes constatar si realizas una visita a diferentes pueblos de la Región Lacustre durante la festividad de las ánimas. Cada comunidad cuenta con su modelo de altar de acuerdo a sus costumbres, pero sí coinciden en colocar determinados elementos.
Inclusive se toma en cuenta si es el primer año del fallecido; la ofrenda es mucho más de lo que le gustaba comer al difunto. No obstante, la comida es un elemento básico y es ahí donde ya comienzan a aparecer las artesanías, muchas de ellas son objetos utilitarios que se usarán durante la velación o serán parte de la decoración.
Algunos elementos son cazuelas con los platillos que le gustaban al difunto, instrumentos de cocina tradicional que le gustaba utilizar como el molcajete o el metate, las servilletas de tela bordada, los canastos donde se colocará la fruta, o se pondrán las tortillas, tamales, corundas o uchepos.
La fruta que utilizamos es fruta de la región, que se puede encontrar en los traspatios de las casas o los pequeños huertos familiares en donde tiene sus propios arboles de guayaba o nísperos. Tampoco pueden faltar los plátanos, los chayotes, chilacayotes y las mazorcas.
Las velas, veladores y cirios que guiaran a las ánimas son otro de los elementos que buscan los visitantes que vienen a comprar artesanías para su ofrenda de Día de Muertos. En Pátzcuaro y en la ribera del lago, hay diferentes sitios en donde se elaboran velas artesanales de diferentes tamaños.
Otros imperdibles para comprar son los candelabros donde se colocarán las velas, en la región del Lago de Pátzcuaro sobresalen los candelabros de Santa Fe de la Laguna, en donde utilizan la técnica de barro vidriado, un lugar para visitar si buscas piezas con gran valor artístico, podrás encontrar magnificas piezas tomando en cuenta que son muy delicadas en cuanto a transportación.
Encontrarás candelabros, candeleros y copaleros acorde a tu presupuesto, desde muy sencillos hasta piezas artísticas hechas por reconocidos artistas del Arte Popular Mexicano.
Los floreros tampoco pueden faltar para adornar con la flor de muerto o cempasúchil. Además se hacen presentes flores como la nube, garra de león o una orquídea silvestre que también se utiliza en muchas ofrendas en esta temporada, a la que igualmente se le conoce como flor de las ánimas.
Si te gustan los bordados de punto de cruz, puedes comprar servilletas y manteles, otro implemento que podrás utilizar con las diferentes cestas que utilizarás.
Artefactos artesanales como las bateas son otro elemento que puedes ocupar. Para niños, están los juguetes artesanales, y si al difunto le gustaba la música, encontrarás las famosas guitarras de Paracho.
Cuando recorras los pueblos de la ribera del Lago, podrás encontrar ofrendas y arcos hechos de carrizo o de madera, los cuales podrás decorar posteriormente con las diferentes flores y fruta e inclusive las tradicionales calaveritas de azúcar, que es común encontrar en Pátzcuaro en los portales con días de anticipación.
Las diferentes artesanías que puedes utilizar para tu ofrenda de día de muertos las puedes ir adquiriendo con tiempo, para seguir con esta tradición milenaria de los pueblos originarios de la región del Lago de Pátzcuaro.
Las flores de la temporada, en especial la flor de cempasúchil o “tiringuini“, se compran ya en la fecha en que se pondrá la ofrenda o altar. Mientras tanto disfruta del paisaje del campo michoacano, con sus diferentes tonalidades por los sembradíos de las flores de la temporada.
No te sorprendas si de pronto de encuentras en el trayecto en la carretera con una Mariposa Monarca ya perdida en su camino hacia los Santuarios.
En la región Lacustre, entre las flores en las orillas de los caminos, puedes encontrar pequeñas mariposas blancas que revolotean, que de acuerdo a las creencias de los pobladores son las ánimas que comienzan a arribar para la festividad que es la Fiesta de las ánimas, Animeecheri K’uinchekua.
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